"jagged little pill"のacoustic version. pretty good one. first major albumから10周年。"jagged little pill"は高校の時によく聞いていたので、あの当時を思い出すよ。あれから10年たって、僕が口走った色んなことを今ひとつずつ進めているところだよ。
You live you learn
You love you learn
You cry you learn
You lose you learn
You bleed you learn
You scream you learn
ちょっとNYに行ってくる。NYを選んだ特別な理由や目的はない。ただチケットがすんなりとれたし、3回目にしてまだ見きれていない箇所があるから、その辺を歩こうと思うんだ。そしてその辺にある韓国人が経営する商店で、飲み物でも買い、コンクリートの段差に座って、少し考え事でもしようと思う。そしてその一片を、手紙にして送ろう。疲れたら、宿に戻って寝て、夕方ダラダラと外へ出て、rush ticketでミュージカルでも見に行く。夜はどこか適当な場所で安くビールでも飲み、また宿に戻って本でも読もう。
ps1 contemporary art center (tue/wed
moma qns (tue/wed
isamu noguchi garden museum (tue/wed
new museum of contemporary art (mon
guggenheim museum (thu
whitney museum （mon
色々ゴタゴタが終わったから、
BLOGもほぼ日刊で更新していこう。
Audiopad is a composition and performance instrument for electronic music which tracks the positions of objects on a tabletop surface and converts their motion into music. One can pull sounds from a giant set of samples, juxtapose archived recordings against warm synthetic melodies, cut between drum loops to create new beats, and apply digital processing all at the same time on the same table. Audiopad not only allows for spontaneous reinterpretation of musical compositions, but also creates a visual and tactile dialogue between itself, the performer, and the audience.
MIT MEDIA LABのJAMES PATTEN氏が作った、AUDIOPAD。IDEA2004 STUDENT DESIGNS BRONZE WINNERS。あとI.D. MAGAZINEのSTUDENT DESIGN REVEIWにも出てる。Tangible User Interfaces(TUI)やhaptic feedbackに関する研究の成果として、sensetable platformの原理を使った、音楽の新しいリミキシングツール。sensetable自体は、テーブル上にあるセンサーがオブジェクトの情報を感知して、テーブルの上部に設置してあるプロジェクターから対応する情報を引き出すというinterface。sensetableが一つの可塑性を担保した開発プラットフォームとして存在している。Demo or Dieだね、やっぱり。
しかしながら写真に出ているように、リミキシングを2者間で協調して行うことが出来たら面白いね。デザインされた音響空間としてのクラブも面白いけど、その場自体を参加者が構築していくっていうのも面白い。つまりDJのいないクラブ。オルフェウス室内管弦楽団みたいに指揮者がいないオーケストラもあるから、そういうのがあっても面白いんじゃないかな。センサーを感知させる為に、どのくらいの距離が必要なのか知らないけれども、例えばFEEを払ったらtagが配られて、そのtagには個人の嗜好性が入っているとして（その都度嗜好性を入力することはあり得ないから、それに代替する手段として実際にはiPodのPlaylistとかでもいいかもしれない）、tagを持った個人個人の距離感やfloorと個人の位置関係によって、音楽が変わったり。tagを持った個人が、ボランタリーにeffectやvolumeの役割を担いながら、その瞬間にしか生まれることができない情報環境を作り出す。ネットワークゲームってやったことないけど、頼まれもしないのに勝手に個人の役割を作って、振る舞ったりすることがあるらしい。それと同じように、DJの役割を分散させて、その場にいる人がそれぞれの役割を独自に決め込んで振る舞うことによって、なんか面白そうなことが起きるかもしれない。こういうこと既にやってそうだから、ちょっと調べてみよう。そういうイベントないかな。
「たぶん、しばらくのあいだ」が来たときに。
I just want you to know
Your whole being is beautiful
Im going to do the best I can do
Cause i'm the best when i'm with you
Come close to me baby
Let your love hold you
I know this world is crazy
Whats it without you
"come close to me"
common
ずいぶんと
昔の話で、
きっと忘れているだろうな。
というよりもね、
もともと
気付いてさえいないと思うけど、
あの大船行きのバスの中で、
僕は寝た振りをしていたんだよ。
本当は薄目で、
窓の外を人越しに見ながら、
時間が自分の考えとは無関係に
どんどん過ぎていくのを
寂しく思っていたんだよ。
相変わらず要領が悪いけれども、
あれから少しは
正直に生きられるようになったんだ。
だから今度は
些細なことも説明しよう。
その時間は、
もう手品や手紙では補いたくない。
The fool might be my middle name
But I'd be foolish not to say
I'm going to make whatever it takes,
Ring you up, call you down, sign your name, secret love,
Make it rhyme, take you in, and make you mine.
Strange Currencies
R.E.M.
大人になるのって、
迷いはあるけど
悪くはないよ。
それでもやっぱり
僕は
大人にはなりたくないと
思うかな。
気になってはいたけれども、日本で開催されるらしいので、8月に行くことにした。このダイアログ・イン・ザ・ダークは、日常生活のさまざまな環境を織り込んだまっくらな空間を、聴覚や触覚など視覚以外の感覚を使って体験する、ワークショップ形式の展覧会。1989年にドイツでアンドレアス・ハイネッケ博士という人が開発したものらしい。
こんな話を聞いたことがある。盲目の人は、その不自由さによって却って視覚が研ぎ澄まされている。物体へ手を差し伸べるときに発生する空圧を触感することができる。そのことによって、輪郭が浮かび上がってくる。自身に迫ってくる壁を、その壁が生み出す風圧で、その存在を感じることが出来る。つまり感覚を奪うことによって、感覚を取り戻すということ。そうしたパラドキシカルな行動によってのみ、やっと僕らの麻痺した感覚は取り戻されるのだろうな。
